ARTISTI D'AVORIO

Sette Mostre Personali

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1 Maggio – 18 Giugno 2014

Ogni Giovedì, ore 19:30

Thai Princess – Viale Africa 31, Catania

Lunedì chiuso

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Angela Vinci, Ambra Sciuto, Agatino Raciti, Simona Turano, Erika Azzarello, Carmine Antonucci, ALF (Adele Lo Feudo)

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Artisti d’Avorio è un percorso espositivo che si sviluppa nell’arco di sette settimane, trasformando gli spazi del Thai Princess in un luogo di continua metamorfosi. Ogni giovedì un artista diverso prende possesso delle pareti, portando con sé il proprio universo emotivo, la propria ricerca, la propria voce. Il progetto nasce dal desiderio di alternare sensibilità e linguaggi differenti, creando un flusso di presenze che non si sovrappongono ma si richiamano, come tasselli di un’unica narrazione dedicata all’introspezione contemporanea.

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Il viaggio si apre con Angela Vinci, che porta volti non come ritratti ma come stati interiori. La sua pittura, nutrita da una formazione rigorosa e da una ricerca profonda sull’essere umano, indaga l’essenza psicologica dei soggetti: volti che emergono come frammenti di un universo mentale, immagini che diventano specchi dell’inconscio e rivelano la complessità dell’esistenza.​

Segue Ambra Sciuto, che introduce un bianco e nero irragionevole, un grigio che non è assenza ma vibrazione. Le sue fotografie vivono di luce naturale, di profili smarriti davanti alla meraviglia, di atmosfere che profumano di fumo e crepuscolo. Il suo b/n non descrive: accarezza. Non sottrae: rivela. È una forma di dolce irrequietezza che restituisce al fruitore una speranza soffice, quasi sospesa.​

Con Agatino Raciti, la materia diventa ambiguità. Le sue opere oscillano tra esplicito e implicito, tra ciò che è già accaduto e ciò che rimane irrisolto. Le nature morte diventano testimonianze di passioni consumate, grumi narrativi che emergono come residui emotivi. La carne segnata, le forme inconsuete, le tensioni represse: tutto si coagula in una visione che parla di desideri nascosti e di silenzi che bruciano.​

Simona Turano porta invece la mente al centro della scena. I suoi “Minimondi” sono scorci rubati ai viaggi, panorami compressi in un solo colpo d’occhio; la sua Digital Art è un varco nell’inconscio, un modo per dare forma a ciò che vive nella testa prima ancora che nella realtà. La sua fotografia non cerca la strada: cerca l’interno, ciò che pulsa e si sedimenta nei pensieri.​

Con Erika Azzarello, il corpo diventa intreccio. Le sue donne sono labirinti di pelle, capelli, ragnatele, segni che graffiano e accarezzano allo stesso tempo. Il tratto della biro è una ferita e una storia, un segno indelebile che attraversa corpi morbidi e li rende enigmi da contemplare. Le sue figure non si svelano mai del tutto: chiedono attenzione, chiedono profondità, chiedono di essere amate nella loro totalità.​

Carmine Antonucci porta sguardi che interrogano. I suoi soggetti fissano il fruitore e ne scavano l’anima, creando uno spazio emotivo condiviso, una presenza silenziosa che affiora dove l’emozione non è ancora parola. Le prospettive aberrate, gli occhi grandi, l’inquietudine velata: tutto concorre a costruire un dialogo muto, un incontro tra emozione e tecnica che diventa esperienza.​

Chiude il ciclo ALF – Adele Lo Feudo, che porta la metamorfosi come linguaggio. La sua arte è un ordine di corpi in disordine, una celebrazione della fragilità che diventa forza, della debolezza che si trasforma in potenza. ALF esiste dentro e fuori la tela, come donna e come artista, come creatura mutante che rende la vulnerabilità un atto di coraggio e la trasformazione una forma di verità.

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Sette artisti, sette mondi, sette modi di raccontare l’essere umano. Artisti d’Avorio è un viaggio nella complessità delle forme e delle emozioni, un percorso che trasforma ogni settimana in un nuovo capitolo, un nuovo respiro, una nuova rivelazione.
 

Benedetta Spagnuolo